Het model voor vandaag was Makita. Makita is een persoon met een erg vrolijke en positieve instelling. Ze is erg charismatisch waardoor je hele sterke foto's met haar kan maken. Ze heeft ook veel ervaring met poseren voor onder andere foto's en schilderijen wat ook te merken is. Hierdoor heeft ze het proces van modelleren goed onder de knie en heeft alleen hier en daar wat kleine bijsturingen nodig om een mooi resultaat neer te zetten.

Jolanda begint dit keer als eerste, waarbij we begonnen met softboxen. Jolanda had zich goed voorbereid en had kleding en make-up meegenomen. En ik had alleen mijn zwaardje als object meegenomen! Maar gelukkig mocht ik ook gebruik maken van haar voorbereiding. Ze wilde een zeer stoere foto maken op een stoel en met een hoed, wat perfect op het lijf was geschreven voor Makita.


Goed voorbereide foto van Makita door Jolanda..

Ik wilde hierna foto van Makita maken waarin onschuldigheid naar voren kwam, bijvoorbeeld de onschuldigheid van een kind. Ik had al in de gaten dat dit soort van onschuldigheid ver van haar persoonlijkheid af lag dus dat het een moeilijke opdracht zou worden. Maar als je de lat hoog legt dan kan je er alleen maar meer ervaring van oppikken. En ik zat daar nou eenmaal om te leren dus laten we daar goed gebruik van maken. Het proces ging natuurlijk met vallen en opstaan maar beter dan de vorige keer. Dit omdat ik al wat meer een idee had van waar ik heen wilde. En natuurlijk is Makita weer een ander persoon dan Patricia was en daar moet je je op aanpassen. Het mooiste vond ik wel toen Paul opeens een geur erbij haalde. Het effect was niet helemaal zoals gewenst, waarschijnlijk omdat we allemaal een beetje verbaasd waren door de kracht van het effect van geur, maar het geeft wel aan hoe belangrijk je omgeving is (kleuren, kleren, geuren en/of muziek).


Onschuldige Makita.

Hierna gingen we aan de slag met flitslicht samen met continue licht. Hiermee kan je hele leuke effecten creëren. De flits zorgt voor een scherpe afbeelding en het continue licht in combinatie met een lange sluitertijd geeft een mooie schaduw effect wat beweging creëert. Met het diafragma stel je de belichting van de flitser in en daarna stel je de sluitertijd met lichtmeting in op het continue licht. Het effect levert erg mooie resultaten op. Het kan goed gebruikt worden om beweging, bv bij sport, te laten zien of om heel kunstzinnige beelden te creëren. Helaas kwamen we hier een beetje in tijdnood waardoor aan het eind alles een beetje geforceerd werd en ik niet helemaal kon doen wat ik wilde. Dit vond ik wel jammer maar natuurlijk kan je niet de hele avond door blijven gaan. En het geeft me een goede rede om thuis verder te gaan:


Ghostimage van gewapende Makita.


Ghostimage van Makita door Jolanda.

Nu we aan het eind van de cursus zijn is het tijd voor wat reflectie.
Als eerste de grote vraag, was het het waard. € 250,- is best wat geld maar je krijgt zeker waar voor je geld. In de drie dagen van de cursus heb ik dingen geleerd die ik normaal misschien niet zou hebben geleerd omdat ik het gewoon niet gezien zou hebben. We hebben we een breed scala aan mogelijkheden van de studio doorgenomen en we hebben er redelijk wat ervaring mee opgedaan. Natuurlijk ben je niet meteen een geweldig studio fotograaf want daar komt nog talent en ervaring bij kijken. Maar je hebt wel een hele grote koffer met opgedane kennis waarmee je de wereld in kan trekken om in ieder geval de ervaring op te doen.

Omdat je 'zo' de studio in wordt gegooid moet je steeds wel de volgende stap nemen waardoor je meer leert. En omdat je ermee bezig bent en het ervaart kan je het eigen maken, iets wat niet lukt als het je verteld wordt en je het alleen in een schriftje opschrijft. Doordat je vrij word gelaten in je doen en laten kan je goed zelf bepalen welke richting je op wilt.

Tijdens deze kennisreis kan je je fouten maken om ervan te leren en wordt je waar nodig bijgestuurd zodat je niet vast komt te zitten. Op deze manier kan je inderdaad met elk niveau instappen en omdat je je eigen weg bepaald. Iets wat vele cursussen zeggen maar weinig maken dat ook echt waar. Paul, de docent, is iemand die je zegt waar het op staat zodat je altijd weet waar je staat. Maar dit gebeurd op een goede positieve manier zodat je graag de volgende stap wilt zetten. Hij zorgt er ook heel goed voor om goede leer situatie te creëren. Dus als je je eigen fouten maakt dan laat hij je met rust om je niet te veel te beladen. Maar gaat het lekker dan gooit hij het roer om zodat je scherp moet blijven en je leert met verschillende situaties om te gaan. Zo houdt je altijd de juiste hoeveelheid tegendruk om te blijven leren.

Wat ik wel wat jammer vond is dat je vaak aan het eind van een foto sessie in een stroomversnelling komt omdat de tijd opraakt. Je kan natuurlijk niet oneindig doorgaan en naar huis gaan met een foto waar je trots op bent is ook belangrijk. Maar je verliest het proces dan soms een beetje uit het oog omdat het een beetje snel voorbij gaat. Daarnaast vond ik het wel jammer dat de gemaakte fotos niet echt werden besproken. Tussendoor hebben we er wel wat over gesproken en dat leverde een hoop extra leervoer op. Maar ik denk dat je daar nog meer uit kan halen. Uiteraard moet je natuurlijk keuzes maken wat je wel en wat je niet de revue laat passeren.

En dat neemt niet weg dat ik nu een hele hoop kennis en ervaring rijker ben waarmee ik sta te popelen om de wereld in te gaan en het in de praktijk toe te gaan passen.

Zucht, dat word dus snel een flitsset kopen.