Visual Storytelling: maak indruk met jouw foto's

zondag 2 oktober 2022, 20:10 door Laura van der Burgt | 2.889x gelezen | 4 reacties

Wie al eens van visual storytelling heeft gehoord weet dat het een chique term is voor het vertellen van een een interessant verhaal door middel van beelden (visuals) en hiermee in te spelen op emoties van mensen.

Met de hoeveelheid beelden die dagelijks op ons afkomt wordt het steeds uitdagender om publiek voor je foto's te krijgen.

Want wie wil nou niet dat zijn of haar beeld of foto langer wordt bekeken dan die ene milliseconde en die felbegeerde like ontvangt! Gooi dus alles in de strijd om extra aandacht te krijgen.

Een interessant fotografie boek over dit fenomeen is geschreven door Finn Beales en heet The visual storytelling workshop. Je verwacht het niet, maar het is in het Nederlands.

In zijn boek zet hij een aantal kenmerken uiteen die helpen om visuele kracht aan je foto's en verhaal toe te voegen waardoor deze interessanter wordt. Eén van die aspecten is verbeeldingskracht.

Verbeeldingskracht is het vermogen zich in gedachten iets voor te stellen; kort gezegd gebruik maken van je voorstellingsvermogen of fantasie.

Hiervan gebruik maken kan verrassende foto's opleveren: niet alles prijsgeven wekt namelijk onze nieuwsgierigheid. Een beetje geheimzinnigheid doet verlangen naar meer.

Het activeert onze geest en we worden getriggerd. Een foto blijkt dus veel interessanter wanneer deze niet alles prijsgeeft en de kijker wordt verleid tot het zelf invullen.

Hoe voegen we verbeeldingskracht toe aan onze foto's? En waar moet een foto dan aan voldoen?

Er is niet een kant en klaar recept om verbeeldingskracht aan je foto toe te voegen. Maar een aantal ingrediënten helpen je al een heel stuk op weg. Ik belicht er een aantal.

Een ongewoon standpunt nemen

Het vogel- en kikkerperspectief wordt vaak genoemd. Maar ook werken met extreme close-ups of een enorme groothoek kan verrassende ingangen bieden. Iets uitvergroten tot abnormale proporties.

Lijnwerking toepassen

Op zoek gaan naar lijnen in je beeld die het oog dwingt om een bepaalde route in je foto af te leggen. Soms kan dit een voor de hand liggend iets zijn, zoals een (bos)pad of weg, een gelaagdheid in het landschap.

Maar ook lijnen van een reling, een hek of delen van een trap kunnen heel effectief zijn in het toevoegen van aantrekkelijke visuele elementen.

Kadreren of kaderen

Misschien nog wel de belangrijkste tool als het gaat om je foto interessanter te maken. We zijn geneigd om teveel op een foto te zetten. Teveel informatie prijs te geven. Het less is more principe geeft vaak een beter resultaat.

Door je te richten op hetgeen dat het eerste je blik trok is misschien nog wel de beste leidraad hiervoor. Probeer dat op te zoeken en elimineer zaken van minder belang.

Ook nog in de nabewerking kun je nog een stap verder gaan door flink te croppen.

Oefenen

Door bijvoorbeeld thuis te oefenen met één voorwerp en dit op tien verschillende manieren vast te leggen, krijg je gevoel voor compositie en kadrering.

Het voorwerp is van ondergeschikt belang, dit kan een plant, vork of een stapel boeken zijn. Het gaat om het ervaren van lichtval en leren beoordelen wat een foto interessant maakt.

Bij de tiende keer ben je vast buiten je comfortzone getreden en heb je een intrigerende foto gemaakt die nieuwsgierigheid opwekt.

Omdenken

Fotografeer een onderwerp eens in een heel andere context. Door iets te laten lijken wat het niet is. Of van niets iets creëren. Je rekent zo wel af met je vastgeroeste overtuigingen en spelenderwijs doe je nieuwe ideeën op.

Een leuk voorbeeld vond ik de aflevering van het Perfecte Plaatje van 2022 met die hilarische opdracht What the fuck is dit?

Kleur en sfeer

De kleur of kleurcombinatie in je foto kan een wereld van verschil maken. Kleuren wekken emoties op en hangen nauw samen met de sfeer in je foto. Het hoeft niet altijd de kleur(tint) te blijven zoals die in werkelijkheid is.

Je kunt spelen met de kleurbalans van je camera. Fotografeer eens met een koele kleurbalans en merk dat sommige onderwerpen veel beter tot hun recht komen. Probeer gewoon alle schuifjes eens uit.

Het uiteindelijk doel van een foto is met wat jij er mee wilt vertellen en wie je wilt behagen en plezieren (of niet). Echter spanning in een foto brengen blijft best uitdagend.

Verhalende foto’s, Bart Siebelink

Veel cursussen op Photofacts Academy gaan vooral over hoe je iets technisch voor elkaar krijgt. In een van onze nieuwste cursussen kijken we naar hoe je jouw denkwijze kunt veranderen om niet langer alleen een plaatje te maken, maar hoe je kunt zoeken naar een verhaal in je foto.

» Ontdek hoe je verhalende foto's maakt

Over de auteur

Natuurfotografie is voor Laura een samensmelting van het ongelooflijk genieten van in de natuur zijn en haar passie voor fotografie. Het fotograferen met een minimale scherptediepte is favoriet en ook trekt ze er vaak met de lensbaby op uit.

4 reacties

Deel jouw mening

Let op: Op een artikel ouder dan een week kan alleen gereageerd worden door geregistreerde bezoekers.
Wil je toch reageren, log in of registreer je dan gratis.

Ook interessant

• 

  5 Tips voor buitenportretten

  door Elja Trum

• 

  Meer verhaal in je foto's met 5 praktische tips

  door Elja Trum

• 

  Maak ook eens fotoserie in plaats van een enkele foto

  door Nando Harmsen

• 

  Prachtige herfstkleuren in het bos fotograferen

  door Laura van der Burgt

• 

  Actie: Geef een creatieve draai aan je foto's (50 euro voordeel + boek)

  door Elja Trum

Toon alle artikelen binnen Tips en Truuks